Mám portfolio, ale moje vzory se neprodávají. Kde je problém?

Au…

…toto opravdu bolí a vím to, protože jsem tam sama byla.

Vytvořila sis portfolio.

Možná už si oslovila první firmy.

Nahrála si své vzory na produkty, poslala několik e-mailů nebo pravidelně ukazuješ svou tvorbu na Instagramu.

A pořád čekáš…

Jedna firma neodpověděla.

Druhá napsala, že teď nic nehledá.

Další e-mail zůstal úplně bez reakce. To někdy bolí nejvíc.

A po nějaké době se ti začne v hlavě honit:

Jsou moje vzory vůbec dost dobré?

Tvé vzory jsem samozřejmě neviděla,

(pokud chceš zpětné vazby a zlepšení, naskoč ke mě do kurzů - aktuálně Tajemství kreativního podnikání)

ale ve většině případů není chyba v kvalitě vzoru.

Protože jedna z nejdůležitějších věcí, které jsem se o tomto oboru naučila, je:

Krásný vzor ještě není automaticky prodejný vzor.

Firma totiž nekupuje tvoji tvorbu jen proto, že se jí líbí.

Potřebuje ji dokázat použít.

A to jsou dvě úplně rozdílné věci.

Art director může otevřít tvoje portfolio, vidět krásně zpracovanou kolekci a říct si:

„To je nádherné.“

A přesto ji nekoupit.

Proč?

Protože právě připravuje kolekci, do které se nehodí.

Protože hledá jiné téma.

Protože potřebuje jinou barevnost.

Protože má zrovna interního kreativce.

Protože tvoje portfolio vůbec neodpovídá zákazníkovi, pro kterého firma vyrábí.

Nebo jednoduše proto, že nabízíš něco, po čem právě není dostatečná poptávka.

A firma, které nabízíš své vzory cílí na zisk,ne na krásu!

A právě tady dělá spousta designérek jednu chybu.

Když jejich vzory nikdo nekupuje, začnou ještě víc pracovat na samotné tvorbě.

Zdokonalují techniku.

Překreslují motivy. (Jojo, i toto jsem dělala.)

Učí se nové programy. (Jen to ne. :) )

Vytvářejí další a další vzory.

Jenže problém možná vůbec není v tom, jak dobře kreslíš.

Možná je problém v tom, co kreslíš, komu to nabízíš a jaké portfolio jsi kolem své tvorby postavila.

Představ si, že firma právě připravuje kolekci pro příští jaro a hledá několik konkrétních témat.

Ty jí pošleš nádhernou kolekci.

Jenže úplně jinou.

Můžeš být nejlepší ilustrátorka ze všech, které jí ten týden napsaly.

Ale pokud tvoje návrhy nedokáže použít, nemá důvod je koupit.

A právě proto může být nebezpečné tvořit portfolio úplně odtržené od trhu.

Podívej se na svoje portfolio jinýma očima

Zkus se na chvíli přestat dívat jako jeho autorka.

Představ si, že jsi firma, která má tvoje vzory koupit.

Je z portfolia jasné, na jakých produktech by mohly fungovat?

Je jasné, kdo je jejich zákazník?

Máš v něm témata, která firmy skutečně nakupují?

Jsou tam nejen výrazné hlavní vzory, ale také jednodušší doplňkové návrhy, ze kterých může vzniknout celá kolekce?

Je tvoje portfolio dostatečně široké, aby si v něm firma mohla vybrat, ale zároveň je z něj poznat tvůj rukopis?

A odpovídá vůbec firma, kterou oslovuješ, tomu, co tvoříš?

Protože pokud maluješ jemné dětské motivy a oslovuješ firmy, jejichž zákazníci hledají úplně jinou estetiku, můžeš jim poslat padesát e-mailů a nic se nestane.

A rozhodně ne proto, že jsi špatná designérka.

Oslovuješ prostě jen špatného zákazníka se špatnou nabídkou.

A potom jsou tu trendy

Slovo „trend“ může mezi kreativci znít skoro jako sprosté slovo. :)

Jako kdyby sledování trhu znamenalo vzdát se vlastního stylu a kreslit přesně to, co právě dělají všichni ostatní. A jo, chápu to, já jsem také byla na začátku striktní prosazovač vlastního umění, motivů, stylu i barev. :) A je to úplně v pohodě, pokud si tvoříš jen pro radost, jenže ty chceš být i podnikatelka…

Následovat trendy neznamená,slepě neustále měnit,co tvořím.

Představ si, že víš, že se v příští sezoně začíná výrazněji objevovat určité téma, třeba pro rok 2027 zrovna ryby :) .

Neznamená to, že ho musíš okopírovat.

Znamená to, že můžeš přemýšlet:

Jak by toto téma vypadalo v MÉM stylu?

A právě v tom může být tvá příležitost.

Protože firma dostane něco, co odpovídá tomu, co právě hledá, ale zároveň to není další kopie všeho, co už viděla.

Nestačí vytvořit portfolio. Potřebuješ vytvořit správné portfolio.

A toto je jeden z největších rozdílů mezi tvořením pro radost a kreativním podnikáním.

Při tvorbě pro sebe můžeš vytvořit cokoli, co tě právě napadne.

Pokud ale chceš, aby ti tvoje vzory vydělávaly, musí se někde potkat tři věci:

  • to, co ráda tvoříš,

  • to, v čem je poznat právě tvoje ruka,

    a

  • to, co někdo skutečně chce koupit.

A pokud se ti zatím nedaří prodávat, neznamená to automaticky, že musíš všechno zahodit a začít od začátku.

Možná potřebuješ jen přestat řešit pouze otázku:

„Jsou moje vzory dost dobré?“

a začít si klást mnohem užitečnější otázky:

Tvořím to, co má pro firmy využití?

Mám v portfoliu to, co potřebují vidět?

Oslovuji firmy, pro které moje tvorba opravdu dává smysl?

A dávám jim dostatečně jasný důvod, proč by si měly vybrat právě mě?

Protože krásná tvorba je základ.

Ale sama o sobě ještě není podnikání.

A pokud chceš, aby se z tvých vzorů stal skutečný zdroj příjmu, potřebuješ se naučit pracovat nejen jako designérka.

Potřebuješ začít přemýšlet také jako někdo, kdo rozumí svému trhu a ví, komu, co a proč nabízí.



A pokud bojuješ s dalšími kroky, které musí následovat,

protože upřímně samo se nikdy nic neprodá, zapiš se na čekací listinu mého kurzu Tajemství kreativního podnikání a začni si vydělávat svým uměním třeba už v roce 2027.

Zní to krásně? :)

No jasně, že ano, tak se pojď připojit k dalším ženám, které už ze svého umění žijí.

Next
Next

Mám první vzory -Část 1: